“El chivo expiatorio”. (1854) William Holman Hunt

 El chivo expiatorio. (1854)
 William Holman Hunt. (Londres, 2 de abril de 1827 - íd, 7 de septiembre de 1910)

"La clase de música". Johannes Vermeer

La clase de música (Caballero y dama tocando el virginal)  h. 1662-65

Johannes Vermeer. (Delft 31 de octubre de 1632-ibídem, 15 de diciembre de 1675)
 Palacio de Buckingham. Londres

“El frontal de Avià”. Anónimo, siglo XIII.

El frontal del altar de Avià. Anónimo, siglo XIII.
Pintura al temple sobre tabla.
[Originalmente en la Iglesia de Santa Maria de Aviá. (Barcelona).]
Museo Nacional de Arte de Cataluña.

[“Este frontal es una excelente representación del llamado arte del 1200, que se caracterizó por la influencia, en el Occidente cristiano, del arte bizantino renovado en el siglo XII a través de la miniatura inglesa y del arte de los cruzados. El frontal está centrado en la figura de María como «Sedes Sapientiae» o trono de la sabiduría, con el Niño en el regazo y flanqueada por cuatro escenas de la infancia de Jesús. La influencia estilística de Bizancio es perceptible en el modelado escultural de los cuerpos, en el tratamiento de los rostros en tres cuartos y en los vestigios de decoración vegetal dorada de los fondos. También es de origen bizantino la posición de María en la escena de la Natividad, donde aparece medio sentada sobre un montón de paja.”] (Texto extraído de la web oficial del Museu Nacional d’Art de Catalunya)

Adoración de los Reyes Magos. Francesco Bassano (Bassano del Grappa, Véneto, 1549 - Venecia, 1592) Segunda mitad del siglo XVI. Óleo sobre lienzo, 86 x 71 cm.

Museo del Prado. Madrid

["La escena se desarrolla entre ruinas y con un fondo de paisaje bañado por una luz crepuscular.

Se trata de una versión comprimida y en formato vertical de la Adoración de los Magos de la Galleria Borghese de Roma, obra atribuida a Jacopo Bassano y fechada en 1576. El menor tamaño de esta versión del Prado, obligó a Francesco a suprimir el espacio entre los personajes de la izquierda y a eliminar alguno de ellos. La principal modificación sería la acentuación por Francesco de la iluminación crepuscular, que acrecienta los contrastes entre las figuras, potenciando el grupo de la Virgen y el Niño.

Procede de las Colecciones Reales. Estaba en 1746 en la colección de Isabel de Farnesio, en el Palacio de La Granja de San Ildefonso (Segovia)."]

(Texto: web oficial del Museo del Prado)

Bassano, Francesco

(Bassano del Grappa, Véneto, 1549 - Venecia, 1592)

["Pintor italiano. Hijo de Jacopo, Francesco fue el primogénito del fundador de esta saga de artistas, así ­como el más dotado de entre los cuatro hermanos, todos pintores, que ­formaron el taller bassanesco. Éste funcionó con una coordinación casi industrial, siguiendo una y otra vez los modelos paternos que tanto éxito obtuvieron, primero en Venecia y después en toda Europa. Francesco fue el único de entre sus hermanos que consiguió salir un tanto de la sombra de las composiciones de su padre y, sobre todo a partir de 1570, realizar sus propias ideaciones, las cuales a su vez seguirían los demás miembros del taller. También es el único al que se puede destacar como creador personalizado en algunas de las obras que llevó a cabo junto a su padre, ocupándose de las zonas menos importantes, con una pincelada más fina y menos pastosa que la paterna, que se centra sobre todo en los rostros de las figuras y en el acabado general. Fue un pintor de gran éxito, que se instaló en Venecia en 1579; prestigiado en su tiempo tanto en Roma como en Florencia, ciudad a la que viajó poco antes de 1587 y donde realizó varios encargos. El Museo del Prado cuenta con numerosas obras de los Bassano, ya que desde los tiempos del rey Felipe II y durante todo el siglo XVII sus pinturas fueron muy valoradas en la corte española. Además de las obras atribuidas a la creación conjunta de Francesco y su padre, se han podido asignar a la mano de Francesco una gran variedad de lienzos de diferentes motivos religiosos, siempre densamente poblados de gran riqueza zoológica que actuaba como si de una denominación de origen del taller se tratase. Son de destacar, además, los siete lienzos conservados de la serie de «Los meses del año», atribuidos ahora enteramente a Francesco y hasta hace poco no tratados por los especialistas. Todas las obras proceden de las colecciones reales, donde llegaron en diferentes momentos de los siglos XVI y XVII, lo que subraya una vez más la ya comentada alta estima con la que contaron en esa época los Bassano en nuestro país. (García López, D., E.M.N.P., 2006, T.II, pág. 456)"] (Texto: web oficial del Museo del Prado)

“Adoración de los pastores” (1450) Andrea Mantegna

 Adoración de los pastores (1450)
Andrea Mantegna (Isola di Cartura 1431 - Mantua 1506)
Témpera sobre madera. (40 x 55´5 cm). Metropolitan Museum of Art (Nueva York).

“Natividad”. Giotto

Natividad 
Giotto,(Colle de Vespignano (Vicchio), 1267 -  Florencia, el 8 de enero de 1337)
 Capilla Scrovegni (terminada c.1306).  Padua. Italia.

“The Hostage” (“La Rehén”) (1912) Edmund B. Leighton

The Hostage (La Rehén) (1912)
Edmund B. Leighton (Londres, 21 de septiembre de 1853 — Londres, 1 de septiembre de 1922)

“Adoración de los Reyes” [del denominado "Altar de Monforte"]. Hugo van der Goes

Adoración de los Reyes [del denominado "Altar de Monforte", llamado así por provenir de la pinacoteca del Colegio de Nuestra Señora de la Antigua, en Monforte de Lemos (Lugo) h. 1480].
Hugo van der Goes (Gante, h. 1440 – Auderghem, 1482)
Gemäldegalerie.  Berlín

“Huida a Egipto”(1582 - 1587) Tintoretto

Huida a Egipto (1582 - 1587)
 Tintoretto (Venecia, 29 de septiembre de 1518-Venecia, 31 de mayo de 1594
Óleo sobre lienzo. (425 cm × 544 cm). Scuola di San Rocco.  Venecia

“La muerte de Cleopatra”. Hans Makart

La muerte de Cleopatra 
Hans Makart, (28 de mayo de 1840, Salzburgo - 3 de octubre de 1884, Viena)

“Gruta de las ninfas de la tempestad” Edward John Poynter

Cave of the Storm Nymphs (Gruta de las ninfas de la tempestad) (145.9 x 110.4 cm.)
Edward John Poynter (20 de marzo de 1836 – 26 de julio de 1919)

“Fedra” (1880). Alexandre Cabanel

 Fedra (1880).
Alexandre Cabanel (Montpellier 28 de septiembre de 1823 - París 23 de enero de 1889)

De Alexandre Cabanel - Musée Fabre, Dominio público, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=9071278

"Rey Lear y Cordelia". Ford Madox Brown

 Rey Lear y Cordelia
 Ford Madox Brown (Calais,16 de abril de 1821 – Londres 6 de octubre de 1893)

“La Oterito en su camerino” ( 1936). Ignacio Zuloaga

La Oterito en su camerino (París, 1936). 
Ignacio Zuloaga (Éibar, Guipúzcoa; 26 de julio de 1870 - Madrid; 31 de octubre de 1945)
Óleo sobre lienzo. (176 por 120 centímetros)

"Un cuento del Decamerón". (1916). John William Waterhouse

Un cuento del Decamerón. (1916). 

John William Waterhouse (Roma, 6 de abril de 1849-Londres, 10 de febrero de 1917)

 Óleo sobre lienzo. (101 x 159 cm.). Lady Lever Art Gallery.. Liverpool.(U.K. )

Nº 14 (1960). Mark Rothko

Nº 14 (1960). Mark Rothko

“Cristo entre la Virgen María y San Juan Bautista”(1510 - 1515). -. Jan Gossaert, Mabuse

Cristo entre la Virgen María y San Juan Bautista (1510 - 1515)
Jan Gossaert, Mabuse.(Maubege?, h. 1478-Amberes, 1532)
Óleo sobre papel, tabla, (122 x 133 cm.). Museo del Prado.

[“Cristo es representado como Salvador del Mundo, bendiciendo a la humanidad, entre San Juan y la Virgen, que se giran hacia él. Las tres figuras, de medio cuerpo, se sitúan bajo unos arcos de complicada tracería gótica. En el centro se abre una claraboya circular por la que asoma un ángel cantor. Es copia libre de las mismas figuras del Políptico del Cordero Místico de Jan y Hubert van Eyck de la Catedral de San Bavón en Gante. Las cabezas están dibujadas sobre hojas de papel pegadas a la tabla y después pintadas. El San Juan es, con su elocuente gestualidad, el que más se aleja del modelo original. Las complejas arquitecturas permiten fechar la obra en la década de 1510, tras la vuelta del pintor de Roma. Perteneció a Felipe II, quien lo envió al Escorial en 1584.”]

 Fuente: Web oficial del Museo del Prado.

"Jacob encuentra a Raquel con los rebaños de su padre" . Joseph von Führich

Jacob encuentra a Raquel con los rebaños de su padre (Jacob encountering Rachel with her father's herd)
Joseph von Führich . Pintor austríaco nacido en Kratzau (Bohemia) el 9 de febrero de 1800 y fallecido en Viena el13 de marzo de 1876.

By Joseph von Führich - Web Gallery of Art:   Image  Info about artwork, Public Domain, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=5838860

"Desnudo barroco” (o “Diosa Venus”). Germán Gedovius (1867 - 1937)

Desnudo barroco (o Diosa Venus). Germán Gedovius (Ciudad de México, 1867 - 1937)

Óleo sobre tela. (116 x 206.3 cm)

"Jacob recibe la túnica ensangrentada de su hijo José" Pelegrí Clavé i Roqué

Jacob recibe la túnica ensangrentada de su hijo José

Pelegrí Clavé i Roqué (Barcelona, 17 de junio de 1811-Roma 13 de septiembre de 1880)